Augusto de Carvalho Rodrigues dos Anjos (Cruz do Espírito Santo, 20 de abril de 1884 — Leopoldina, 12 de novembro de 1914) foi um poeta brasileiro, identificado muitas vezes como simbolista ou parnasiano. Todavia, muitos críticos, como o poeta Ferreira Gullar, preferem identificá-lo como pré-modernista, pois encontramos características nitidamente expressionistas em seus poemas.
É conhecido como um dos poetas mais críticos do seu tempo, e até hoje
sua obra é admirada tanto por leigos como por críticos literários.
Um dos maiores biógrafos de Augusto dos Anjos é outro conterrâneo seu, o médico paraibano Humberto Nóbrega, trazendo à tona A poética carnavalizada de Augusto dos Anjos uma das críticas mais relevantes às contribuições à investigação científica sobre o EU por meio de sua obra de longo fôlego,
publicada em 1962, pela editora da primeira Universidade Federal da
Paraíba, na qual o biógrafo Humberto Nóbrega foi também Reitor.
Augusto dos Anjos nasceu no Engenho Pau d'Arco, atualmente no município de Sapé, Estado da Paraíba. Foi educado nas primeiras letras pelo pai e estudou no Liceu Paraibano, onde viria a ser professor em 1908. Precoce poeta brasileiro, compôs os primeiros versos aos sete anos de idade.
Em 1903, ingressou no curso de Direito na Faculdade de Direito do Recife, bacharelando-se em 1907. Em 1910 casa-se com Ester Fialho. Seu contato com a leitura, influenciaria muito na construção de sua dialética poética e visão de mundo.
Com a obra de Herbert Spencer, teria aprendido a incapacidade de se conhecer a essência das coisas e compreendido a evolução da natureza e da humanidade. De Ernst Haeckel, teria absorvido o conceito da monera como princípio da vida, e de que a morte e a vida são um puro fato químico. Arthur Schopenhauer o teria inspirado a perceber que o aniquilamento da vontade própria seria a única saída para o ser humano. E da Bíblia Sagrada
ao qual, também, não contestava sua essência espiritualística, usando-a
para contrapor, de forma poeticamente agressiva, os pensamentos
remanescentes, em principal os ideais iluministas/materialistas que, endeusando-se, se emergiam na sua época.
Essa filosofia,
fora do contexto europeu em que nascera, para Augusto dos Anjos seria a
demonstração da realidade que via ao seu redor, com a crise de um modo
de produção pré-materialista, proprietários falindo e ex-escravos na miséria. O mundo seria representado por ele, então, como repleto dessa tragédia, cada ser vivenciando-a no nascimento e na morte.
Dedicou-se ao magistério, transferindo-se para o Rio de Janeiro, onde foi professor em vários estabelecimentos de ensino. Faleceu em 12 de novembro de 1914, às 4 horas da madrugada, aos 30 anos, em Leopoldina, Minas Gerais, onde era diretor de um grupo escolar. A causa de sua morte foi a pneumonia.
Durante sua vida, publicou vários poemas em periódicos, o primeiro, Saudade, em 1900. Em 1912, publicou seu livro único de poemas, Eu. Após sua morte, seu amigo Órris Soares organizaria uma edição chamada Eu e Outras Poesias, incluindo poemas até então não publicados pelo autor.
Curiosidades biográficas
- Um personagem constante em seus poemas é um pé de tamarindo que ainda hoje existe no Engenho Pau d'Arco.
- Seu amigo Órris Soares contou que Augusto dos Anjos costumava compor "de cabeça", enquanto gesticulava e pronunciava os versos de forma excêntrica, e só depois transcrevia o poema para o papel.
- De acordo com Eudes Barros, quando morava no Rio de Janeiro com a irmã, Augusto dos Anjos costumava compor no quintal da casa, em voz alta, o que fazia sua irmã pensar que era doido.
- Embora tenha morrido de pneumonia, tornou-se conhecida a história de que Augusto dos Anjos morreu de tuberculose, talvez porque esta doença seja bastante mencionada em seus poemas.
Obra poética
A poesia brasileira estava dominada por simbolismo e parnasianismo,
dos quais o poeta paraibano herdou algumas características formais, mas
não de conteúdo. A incapacidade do homem de expressar sua essência
através da "língua paralítica" (Anjos, p. 204) e a tentativa de usar o
verso para expressar da forma mais crua a realidade seriam sua
apropriação do trabalho exaustivo com o verso feito pelo poeta
parnasiano. A erudição usada apenas para repetir o modelo formal
clássico é rompida por Augusto dos Anjos, que se preocupa em utilizar a
forma clássica com um conteúdo que a subverte, através de uma tensão que
repudia e é atraída pela ciência.
A obra de Augusto dos Anjos pode ser dividida, não com rigor, em três
fases, a primeira sendo muito influenciada pelo simbolismo e sem a
originalidade que marcaria as posteriores. A essa fase pertencem Saudade e Versos Íntimos. A segunda possui o caráter de sua visão de mundo peculiar. Um exemplo dessa fase é o soneto Psicologia de um Vencido. A última corresponde à sua produção mais complexa e madura, que inclui Ao Luar.
Sua poesia chocou a muitos, principalmente aos poetas parnasianos,
mas hoje é um dos poetas brasileiros que mais foram reeditados. Sua
popularidade se deveu principalmente ao sucesso entre as camadas
populares brasileiras e à divulgação feita pelos modernistas.
Hoje em dia diversas editoras brasileiras publicam edições de Eu e Outras Poesias.
Crítica literária
Que ninguem doma um coração de poeta! é um ensaio sobre o soneto “Vencedor” e o EU
que constata um Augusto dos Anjos convicto em instaurar uma nova
civilização brasileira que assombrará o mundo por meio dum novo estatuto
à palavra feia e federonta arrombando as portas à nova poética do
Cosmos. Assim Augusto dos Anjos reivindica um novo Cosmos a Deus, pois
está inconformado e quer salvar a humanidade, encarnando também um novo
Cristo por acreditar piamente que ele não morreu, pois em carne, osso e
sangue vive na Serra da Borborema, lá na Velha Paraíba onde nasceu.
A poética EU
de Augusto dos Anjos, assentada em bases sólidas do verossímil e da
unidade clássica do filósofo Aristóteles, necessita de risco, fazer o
que tem de ser feito, no seu projeto fracassado dum novo Cosmos que
ressuscita à vida duma nova Roma instaurada noutra nova civilização
brasileira frente ao velho mundo.
Trata-se duma poética da transgressão que se dá à janela livre da
globalização ao unir os povos numa só nação chamada Brasil, por estar à
frente de seu tempo e na vanguarda cultural da unidade das nações também
à luz da pluralidade, de Paul Feyerabend.
Nem é à toa que no livro A poética carnavalizada de augusto dos anjos o crítico constate como em todo o EU
e no soneto “Vencedor” há um poeta atormentado em instaurar uma nova
civilização brasileira que assombrará o mundo por meio de seu novo
estatuto dado à palavra feia e federonta como a cloaca que alimenta à
hiena, animal desvairado que ainda assim sorrir. Palavra esdrúxula e
excêntrica essa que arromba as portas da unidade clássica à literatura
universal por meio de sua poética da pluralidade, da transgressão,
ordinária e inclassificável.
A festa da carne é resultado da Recepção e transgressão: o público de Augusto dos Anjos
outra pesquisa científica desenvolvida por meio de Engenharia da
Informação na mídia e na net dando acesso a aproximados 10.064.090
milhões de registros e referências crítico-literárias só no Google,
dentre outros levantados pelo pesquisador e autor da página eletrônica
sob a URL http://montgomeryvasconcelos.zip.net nos quais a poesia e a prosa do poeta paraibano apresentam a face negra de Brasil, o signo da corrupção, divulgando críticas como A poética carnavalizada de augusto dos anjos. A ideia de conjunto da obra angelina o EU
é essa festa da carne, entre outras poéticas da intersemiose na
semiótica da literatura e nas artes, que são desenvolvidas também na
Fundação Científica Reis de Leão e das Astúrias, hospedada na página
eletrônica sob a URL http://fucirla.spaces.live.com, em São Paulo-SP.
A poética carnavalizada de Augusto dos Anjos é a festa da carne, o carnaval, apresentando-se com a mesma sinonímia triádica da sátira menipéia, que Bakhtin, em seu livro Problemas da poética de Dostoiévski, resgata lá nas manifestações carnavalescas da antiguidade grega por meio de Menipo de Gadare, seu criador que lhe dá nome.
Nem é à toa também que o poeta de EU, Augusto dos Anjos,
explore em sua poética expressões tétricas como "Evangelho da podridão",
"verme", "matéria em decomposição", “cloaca”, "escarro", “miseria”,
“grito”, “horrenda”, “alegre” e "sangue". Todavia tudo junto e misturado
às palavras alegres da literatura carnavalizada, que vai abrindo a cena
inaugural da miséria nacional por meio dum estranho circo de horrores. É
como se criasse assim nessa poética uma metalinguagem cinematográfica
sobre o corpo devorado por seus próprios vermes. E o faz por meio duma
escritura em plena festa da carne, o carnaval.
Enfim, a sátira menipéia manifesta-se pois também nessa poética aristotélica de EU. Mas ao mesmo tempo é uma poética da transgressão, uma autêntica e original "coroação destronamento".
Trata-se de polifonia, dialogismo e discurso social confluindo na
categoria explorada por Bakhtin em sua tríade filológica: "primeira
peculiaridade", "segunda peculiaridade" e "terceira peculiaridade",
equidistantes à tríade semiótica de Peirce: primeiridade, secundidade,
terceiridade, que se vão corresponder também com a tríade de Lacan:
real, simbólico, imaginário.
A poética EU do maior poeta paraibano do século XX, Augusto
dos Anjos, é o grito desesperado para salvar a humanidade por meio de
seu projeto fracassado, na promessa de ressurreição tal como sucedeu com
Jesus Cristo, vencendo a morte da estética e a instaurando numa cena
inaugural doutra nova e gigantesca civilização brasileira que assombrará
o mundo.
Se o artista na pintura do quadro Banho Turco faz a reprodução da carne, o poeta Augusto dos Anjos propaga sua apologia da carne, a partir de EU e do soneto "Vencedor", conforme constata o ensaio crítico Que ninguem doma um coração de poeta!
Augusto dos Anjos, na sua poética da transgressão, instaura a festa da
carne, a subversão, a constatação da miséria da natureza humana:
espírito e corpo, da matéria; as virtudes sociais humanas, a moral
cristã, a política, a cultura, a economia, a saúde, a sociologia, a
antropologia e a ética, são questionadas, à luz das teorias científicas
vigentes na época desse poeta à frente de seu tempo. É como se Augusto
dos Anjos abrisse a cena inaugural de sua poética do Cosmos por meio de
estranha epifania, com o propósito imperioso de salvar a humanidade numa
nova Roma instaurada noutra civilização brasileira que assombrará o
mundo.
Sua linguagem orgânica, muitas vezes cientificista e agressivamente
crua, mas sempre com ritmados jogos de palavras, ideias, e rimas
geniais, causava repulsa na crítica e no grande público da época. Ele
somente apresentou grande vendagem anos após a sua morte.
Muitas divergências há entre os críticos de Augusto dos Anjos quanto à
apreciação de sua obra e suas posições são geralmente extremas. De
qualquer forma, seja por ácidas críticas destrutivas, seja através de
entusiasmos exaltados de sua obra poética, Augusto dos Anjos está longe
de se passar despercebido na literatura brasileira.
Abordagem biográfica
O aspecto melancólico da sua poesia, que a marca profundamente, é
interpretado de diversas maneiras. Uma vertente de críticos, na qual se
inclui Ferreira Gullar, fundamenta a melancolia da obra na biografia do
homem Augusto dos Anjos. Para Gullar, as condições de nossa cultura
dependente dificultam uma expressão literária como a de Augusto dos
Anjos, em que se rompe com a imitação extemporânea da literatura
européia. Essa ruptura de Augusto dos Anjos ter-se-ia dado menos por uma
crítica à literatura do que por uma visão existencial, fruto de sua
experiência pessoal e temperamento, que tentou expressar na forma de
poesia. A poesia de Augusto dos Anjos é caracterizada por Gullar como
apresentando aspectos da poesia moderna: vocabulário prosaico misturado a
termos poéticos e científicos; demonstração dos sentimentos e dos
fenômenos não através de signos abstratos, mas de objetos e ações
cotidianas; a adjetivação e situações inusitadas, que transmitem uma
sensação de perplexidade. Ele compara a miscigenação de vocabulário
popular com termos eruditos do poeta ao mesmo uso que faz Graciliano Ramos.
Descreve ainda os recursos estilísticos pelos quais Augusto dos Anjos
tematiza a morte, que é personagem central de sua poesia, e o compara a João Cabral de Melo Neto, para quem a morte é apresentada de forma crua e natural.
Abordagem psicanalítica
Outros, Como Chico Viana, procuram explicar a melancolia através dos conceitos psicanalíticos. Para Sigmund Freud,
a melancolia é um sentimento parecido com o luto, mas se caracteriza
pelo desconhecimento do melancólico a respeito do objeto perdido. A
origem da melancolia da poesia de Augusto dos Anjos estaria, para alguns
críticos, em reflexões de influências política com os problemas de sua
família, e num conflito edipiano de sua infância.
Abordagem bloomiana
Há ainda aqueles que tentam analisar a poesia de Augusto dos Anjos
baseada em sua criatividade como artista, de acordo com o conceito da melancolia da criatividade do crítico literário norte-americano Harold Bloom.
O artista seria plenamente consciente de sua capacidade como poeta e de
seu potencial para realizar uma grande obra, manifestando, assim, o
fenômeno da "maldição do tardio". Sua melancolia viria da dificuldade de
superar os "mestres" e realizar algo novo. Sandra Erickson
publicou um livro sobre a melancolia da criatividade na obra de Augusto
dos Anjos, no qual chama especial atenção para a natureza sublime da
poética do poeta e sua genial apropriação da tradição ocidental. Segundo
a autora, o soneto é a égide do poeta e, munido dele, Augusto dos Anjos
consegue se inserir entre os grandes da tradição ocidental.
Unanimidades
De forma geral, no entanto, sua poesia é reconhecidamente original. Para Álvaro Lins e para Carlos Burlamaqui Kopke, sua singularidade está ligada à solidão, que também caracteriza sua angústia. Eudes Barros, em seu livro A Poesia de Augusto dos Anjos: uma Análise de Psicologia e Estilo,
nota o uso inusitado dos adjetivos por Augusto dos Anjos, e qualifica
seus substantivos como extremamente sinestésicos, criando dimensões
desconhecidas para a adjetivação convencional. Manuel Bandeira destaca o
uso das sinéreses como forma de representar a impossibilidade da
língua, ou da matéria, para expressar os ideais do espírito. Portanto,
os recursos estilísticos de Augusto dos Anjos se reconhecem como
geniais.
As imagens da obra poética de Augusto dos Anjos se caracterizam pela teratologia exacerbada, por imagens de dor, horror e morte.
O uso da racionalidade, e assim da ciência, seria uma forma de superar a
angústia da materialidade e dos sentimentos. Mas a Ciência, que marca
fortemente sua poesia, seja como valorizada ou através de termos e
conceitos científicos, também lhe traz sofrimento, como nota Kopke. É
marcante também a repetição de temas nessa poesia, e um sentimento de
solidariedade universal, ligado à desumanização da natureza e até do
próprio humano, o que reduziria todos os seres a uma só condição.
Os contrastes peculiarizam seus temas. Idealismo e materialismo,
dualismo e monismo, heterogeneidade e homogeneidade, amor e dor, morte e
vida, "Tudo convém para o homem ser completo", como diz o próprio poeta
em Contrastes.
Curiosidades da obra literária
- Um exemplar do Eu faz parte da biblioteca da Faculdade de Medicina do Rio de Janeiro, por causa dos termos científicos que Augusto dos Anjos utilizava em suas composições.
- "Eu e outras poesias" (disponível gratuitamente em PDF) é a reunião do livro "Eu" (publicado em vida) a outras poesias que foram acrescentadas postumamente à obra.
Academias de Letras
É patrono da cadeira número 1 da Academia Paraibana de Letras,
que teve como fundador o jurista e ensaísta José Flósculo da Nóbrega e
como primeiro ocupante o seu biógrafo Humberto Nóbrega, sendo ocupada,
atualmente, por José Neumanne Pinto.
Augusto dos Anjos também é o patrono da Academia Leopoldinense de Letras e Artes.
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